Picha 10 maarufu ulimwenguni zilizo na alama na ujumbe uliofichwa

2024 Mwandishi: Richard Flannagan | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-16 00:18

Katika siku za zamani, wakati watu walikatazwa kutoa maoni yao au imani yao hadharani (au ilionekana kuwa mbaya kama kuonyesha hisia zao za kweli katika uwanja wa umma), uchoraji na sanamu zilikuwa vitu vinavyofaa ambavyo waundaji walitumia kufikisha ujumbe wowote kwa watu. Wasanii wengine walishiriki muhtasari kama huo na ulimwengu na imani zao za kisiasa na maoni yao ya maadili, wakati wengine waliacha madai juu ya mada za kidini kwenye turubai zao. Lakini wakati wa Renaissance pia kulikuwa na wasanii kama hao ambao waliacha kile kinachoitwa "mayai ya Pasaka" kwa vizazi vijavyo. Leo, alama hizi zote zilizofichwa ni somo la utafiti kwa wanasayansi.

1. Leonardo da Vinci, Karamu ya Mwisho

Karamu ya Mwisho na Leonardo da Vinci ni moja wapo ya kazi za sanaa zilizozungumziwa kati ya wananadharia wa njama ambao hupata nambari zilizofichwa kila mara katika kazi hii. Inageuka kuwa Karamu ya Mwisho imejaa nambari za siri na maana. Kwa kuongezea, hatuzungumzii juu ya krogramu, ambazo, kulingana na Dan Brown, mwandishi wa Kanuni ya Da Vinci, huweka siri juu ya maisha ya baadaye ya Yesu, na hata sio juu ya taarifa kwamba kanuni ya hesabu na unajimu imefichwa kwenye picha, ambayo inaonyesha siku ambayo mwisho wa ulimwengu utaanza (Machi 21, 4006).

Pamoja na nambari zote, Leonardo anaonekana kupitisha muziki kwa wazao wake katika kazi yake. Kwa mtazamo wa kwanza, hakuna kitu cha kushangaza juu ya buns zilizotawanyika mezani. Lakini hata hivyo, miaka michache iliyopita fundi wa kompyuta wa Italia Giovanni Maria Pala alipata kwenye picha … alama. Msimamo wa mikono na mkate unaweza kutafsiriwa kama maelezo ya muziki. Na ukisoma noti hizi kutoka kulia kwenda kushoto (Da Vinci mara nyingi aliandika kwa njia hii), unapata muundo wa sekunde 40 ambao unasikika kama hitaji. SOMA ZAIDI …

2. Michelangelo, "Mungu akitenganisha nuru na giza"

Moja ya kazi maarufu za sanaa na msanii mwingine maarufu wa Renaissance, Michelangelo, ni uchoraji wake mkubwa kwenye dari ya Sistine Chapel. Kito hiki kizuri sana kimegawanywa katika sehemu tisa, na kila mmoja wao anasema hadithi tofauti kutoka Kitabu cha Mwanzo.

Michelangelo alikuwa mjuzi na "mtu wa kweli wa Renaissance": msanii, sanamu, mbunifu, na, kati ya wengine, mtaalam katika uwanja wa anatomy ya mwanadamu. Hii ilijulikana kwa sababu ya sanamu zake, na pia kwa sababu msanii huyo aliweza kuficha vitu kadhaa vya anatomiki kwenye picha zake za kuchora. Hata katika ujana wake, Michelangelo aligundua maiti zilizofukuliwa kwenye makaburi, na wakati huu wa kuchukiza sana wa maisha yake, alijifunza mengi juu ya mwili wa mwanadamu.

Kwa mfano, ukiangalia kwa uangalifu kipande hicho chenye kichwa "Mungu anatenganisha nuru na giza," unaweza kuona kwamba shingo na kidevu cha Mungu vinafanana na sura ya ubongo wa mwanadamu.

Kwa hivyo kwanini Michelangelo alificha michoro ya anatomiki kwenye uchoraji wake? Wanadharia wengi wanaamini kuwa hii ilikuwa maandamano ya Michelangelo dhidi ya kukataa kwa kanisa kukubali ukweli wa kisayansi.

3. Michelangelo, "Uumbaji wa Adamu"

Inaonekana kwamba Michelangelo alivutiwa na ubongo wa mwanadamu. Katika kipande kingine maarufu cha kito chake juu ya dari ya Sistine Chapel, aliingiza picha nyingine ya ubongo. Labda kila mtu ameona uchoraji huu, unaojulikana kama "Uumbaji wa Adam", kwani ni moja ya picha za dini zilizoigwa zaidi wakati wote.

Mungu, akiungwa mkono na takwimu kumi na mbili, anafikia na kugusa mkono wa Adamu, akimpa cheche ya maisha. Hapo awali, iliaminika kuwa muundo wote ni mfano tu wa uhusiano kati ya mwanadamu na Mungu, lakini wataalam wengine walichambua picha hiyo na kugundua kuwa Mungu na takwimu kumi na mbili zinaonyeshwa dhidi ya msingi wa vazi lililopotoka, ambalo linafanana sana na muundo wa ubongo wa binadamu.

Hii haiwezi kuwa bahati mbaya tu, kwani Michelangelo hata aliweza kuonyesha sehemu ngumu zaidi za ubongo, kama vile serebela, ujasiri wa macho na tezi ya tezi.

4. Vincent Van Gogh, Cafe Terrace Usiku

Café Terrace wakati wa Usiku inachukuliwa kuwa moja ya picha za thamani zaidi za Van Gogh. Sehemu iliyoonyeshwa ndani yake ni rahisi sana - ni usiku na kundi la watu walio na vinywaji kwenye cafe tupu. Lakini inageuka kuwa kuna siri zaidi kwenye picha kuliko eneo la kawaida la barabara. Watafiti wengi wanaamini kuwa Van Gogh kweli aliunda toleo lake la picha ya Karamu ya Mwisho.

Wale wanaounga mkono nadharia hii wanaelezea uwezekano huu na imani kubwa ya Van Gogh. Pia, kila mtu anajua kwamba Yesu alitumia Karamu yake ya Mwisho na wanafunzi wake kumi na wawili.

Hasa watu kumi na wawili wanakaa kwenye cafe kwenye uchoraji na Van Gogh, wote wakiwa wamezunguka mtu huyo mwenye nywele ndefu. Kwa kuongezea, kuna misalaba kadhaa iliyofichwa kwenye picha, ambayo moja iko juu ya "Yesu".

Van Gogh hakuwahi kusema kuwa uchoraji wake ulikuwa na ishara yoyote ya kidini, ingawa katika barua moja kwa kaka yake Theo aliandika yafuatayo: “… hii hainizui kuhitaji sana dini. Kwa hivyo mimi hutoka usiku kuchora nyota, na kila wakati nilikuwa naota kuchora picha na kikundi cha marafiki zangu."

5. Leonardo da Vinci, La Gioconda

Kito hiki kigumu kimewashangaza watafiti na wanahistoria wa sanaa kwa karne nyingi. Sasa wasomi wa Italia wameongeza mwelekeo mwingine kwa fitina, wakidai kwamba da Vinci aliacha safu ya herufi ndogo na nambari kwenye uchoraji. Inapotazamwa chini ya darubini, herufi LV zinaweza kuonekana kwenye jicho la kulia la Mona Lisa.

Na katika jicho la kushoto kuna alama kadhaa, lakini hazijulikani kama zingine. Zinafanana na herufi CE, au herufi B.

Kwenye upinde wa daraja dhidi ya msingi wa picha kuna maandishi "72" au "L2" au herufi L, na nambari 2. Pia kwenye picha kuna namba 149 na namba ya nne ilifutwa baada yao.

Watafiti wanapendekeza kuwa labda huu ndio mwaka ambao uchoraji uliundwa (ikiwa da Vinci alikuwa huko Milan wakati wa miaka ya 1490). Lakini tu da Vinci mwenyewe alijua nini nambari hizi zote na herufi zina maana gani. SOMA ZAIDI …

6. Sandro Botticelli, "Chemchemi"

Kito hiki cha Botticelli kina mengi ya kutoa kwa wale wanaotafuta alama zilizofichwa na maana katika kazi za sanaa. Asili ya uchoraji haijulikani. Iliandikwa ama kwa agizo la Lorenzo de Medici, au baadaye kidogo - kwa binamu yake Lorenzo di Pierfrancesco de Medici. Kwa hali yoyote, na labda muhimu zaidi, uchoraji uliundwa katika korti ya moja ya familia zinazoendelea zaidi wakati huo.

"Chemchemi" imejaa wahusika kutoka kwa hadithi za Kirumi, ambazo zilifanywa (kulingana na watafiti) kuonyesha hadithi za hadithi za kuzaa kwa ulimwengu. Mbali na maelezo haya ya wazi, kuna tafsiri nyingi za eneo lililoonyeshwa kwenye uchoraji. Watu wengine wanafikiria kuwa inatoa dalili juu ya njama dhidi ya familia ya Medici, wakati wengine wanafikiria kuwa uchoraji huo unahusishwa na Renaissance ya kipagani na falsafa mpya ya Plato.

Picha hiyo pia inajulikana kwa ukweli kwamba inaonyesha paradiso halisi ya mimea. Katika eneo la kufikiria lililoonyeshwa katika "Primavera" (Chemchemi), Botticelli alichora mimea ya kushangaza na maelezo ya kushangaza.

Kulingana na wataalamu wa mimea ambao walifanya utafiti wao juu ya uchoraji huu, kuna mimea angalau 500 katika spishi zaidi ya 200 tofauti. Nadharia moja inaonyesha kwamba hizi ni aina zote za mimea ya chemchemi ambayo ilikua karibu na Florence katika karne ya 15. SOMA ZAIDI …

7. Giorgione, "Tufani"

Uchoraji na msanii wa Venetian Giorgione "The Tempest" inaonyesha takwimu mbili, mwanamume na mwanamke, chini ya kuta za jiji lisilojulikana ambalo dhoruba inakaribia.

Picha inaonekana rahisi sana na ya moja kwa moja, lakini kwa miaka mingi, wanasayansi wengi wameichambua na kujaribu kupata tafsiri bora. Kijana aliyesimama njiani ameelezewa kama askari, mchungaji, gypsy, au aristocrat mchanga. Mwanamke aliyeketi karibu naye alizingatiwa kama gypsy, kahaba, Hawa au Mariamu, mama wa Yesu, njiani kwenda Misri. Juu ya paa la moja ya nyumba, unaweza kuona korongo, ambayo, kulingana na wengine, ni ishara ya upendo wa wazazi kwa watoto wao.

Kila kitu karibu kinaonekana kugandishwa kwa kutarajia dhoruba inayokuja. Kulingana na msomi wa Italia Salvatore Settis, jiji nyuma ni picha ya Paradiso, na wahusika wawili ni Adam na Hawa na mtoto wao Kaini. Katika hadithi za zamani za Uigiriki na Kiyahudi, umeme angani unaashiria Mungu.

Settis anaamini kuwa picha hiyo inaonyesha wakati ambapo Mungu aliwafukuza Adamu na Hawa kutoka Paradiso. Hii ni moja tu ya maelezo ya "Tufani", ambayo wasomi wengi wanachukulia moja ya kazi za sanaa za kushangaza.

8. Pieter Bruegel Mzee, "Mithali za Flemish"

Inaonekana kwamba hakuna kitu cha kushangaza katika picha hii na Pieter Bruegel Mzee, lakini sio ya kupendeza kuliko wengine waliotajwa hapo juu. "Mithali ya Flemish" inaweza kuelezewa kama tafsiri halisi ya methali kwa Kiholanzi. Bruegel aliweza kuteka onyesho la kuona la idadi kubwa ya methali ambazo zilikuwa maarufu wakati huo.

Kwa jumla, wanasayansi waliweza kugundua mithali takriban 112, lakini kuna uwezekano kwamba kuna zingine nyingi, zimesahaulika tu leo (ambayo hairuhusu kutambuliwa), au zimefichwa sana.

SOMA ZAIDI …

9. Hieronymus Bosch, "Bustani ya Furaha ya Duniani"

Fragment ya triptych ya Hieronymus Bosch "Bustani ya Furaha ya Kidunia", mrengo wa kulia "Kuzimu", ambayo unaweza kuona alama kwenye matako ya mwenye dhambi

Kazi ya Hieronymus Bosch inajulikana kwa picha yake nzuri, mandhari ya kina na vielelezo vya dhana za kidini. Bosch alikuwa bwana wa kweli katika kuonyesha picha mbaya. Kila uchoraji na Baskh unaonekana kama mtihani wa watu kwa uwezo wao wa kugundua habari ndogo na zilizofichwa.

Kwa mfano, miaka mitatu tu iliyopita, mwanablogu aliyeitwa Amelia alifunua kwenye blogi yake ya Tumblr kwamba alipata maandishi kadhaa ya muziki yaliyofichika kwenye moja ya uchoraji. Hotuba ni juu ya hatua hii ya tano maarufu ya mwenye dhambi. Hivi karibuni, "Wimbo wa Mtenda dhambi" ulionekana kwenye mtandao, ulioandikwa kutoka kwa maandishi haya. SOMA ZAIDI …

10. Caravaggio, Bacchus

"Bacchus" ni moja ya picha za kupendeza zaidi na Caravaggio. Leo anaweza kuonekana kwenye Jumba la sanaa la Uffizi huko Florence. Uchoraji huo, uliochorwa mnamo 1595, unaonyesha mungu wa Kirumi Bacchus (Dionysus) na glasi ya divai, ambayo hualika mtazamaji ajiunge naye.

Inaonekana dhahiri vya kutosha, lakini miaka nane iliyopita, kundi la wataalam wanaotumia teknolojia ya kisasa ya OTDR walifanikiwa kuona kitu cha kipekee ndani ya kitoweo cha divai (kwenye kona ya chini kushoto): Caravaggio alijichora picha ndogo ndogo mahali hapa.

Picha ndogo iligunduliwa mnamo 1922 wakati mrudishaji alikuwa akisafisha turubai. Halafu wanasayansi hawakuelewa walichopata chini ya matabaka ya zamani ya matope. Lakini, shukrani kwa teknolojia ya kisasa, sasa kila mtu anaweza kuona picha ya kuchekesha ya Caravaggio.

Na katika mwendelezo wa mada zaidi Ukweli 10 wa kufurahisha juu ya uchoraji na wasanii maarufu.