"Siri ya Mambo" katika uchoraji wa Rene Magritte, ambaye alitaka "kufanya maisha ya kila siku kuwa ya kutisha"

2024 Mwandishi: Richard Flannagan | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-16 00:18

"Kufanya maisha ya kila siku yawe ya dreary" - hii ndiyo kazi iliyowekwa na msanii wa Ubelgiji Rene Magritte. Uchoraji wake sio wa kuvutia tu - wana uwezo wa kuingiza wasiwasi, fumbo, kuroga, hata kutisha.

Ubepari wa Ubelgiji

Rene Magritte alizaliwa katika mji mdogo wa Ubelgiji wa Lessines mnamo 1898. Familia ilihamia Charleroi hivi karibuni. Utoto wa msanii haikuwa rahisi, pamoja na kila kitu kingine, alikuwa amefunikwa na msiba: wakati Rene alikuwa na miaka 14, mama yake alijiua. Magritt alisoma kwa miaka miwili katika Royal Academy ya Sanaa Nzuri huko Brussels, baada ya hapo akaanza fanya kazi katika uwanja wa matangazo. Kutafuta njia ya Magritte mwenyewe katika sanaa ilifanyika chini ya ushawishi dhahiri wa wataalam. Mtindo wa msanii - "uhalisi wa uchawi", kama yeye mwenyewe aliita baadaye - ilitengenezwa baada ya 1926.

Wakati anasoma katika Chuo hicho, Magritte alikutana na mkewe wa baadaye Georgette, ambaye aliishi naye hadi kifo chake mnamo 1967. Wanandoa hao hawakuwa na watoto; maisha mengi ya msanii huyo yalitumika huko Brussels, katika nyumba ambayo alitumia karibu wakati wake wote kazini. Magritte, tofauti na wenzake katika duka, hakuwa msanii ambaye anavutia mtu wake kwa vitendo vya kushangaza na vya kashfa. Cha kushangaza zaidi ilikuwa uchoraji wake ambao hauelezeki na mara nyingi hauelezeki.

Ukweli wa kichawi wa uchoraji wa Magritte

Mbinu inayopendwa na msanii ni onyesho la vitu vya kawaida, vya kila siku katika mchanganyiko wa kushangaza na usiowezekana. Tabia ya kawaida kama mtu aliyevaa kofia ya bakuli - Bwana Kila siku, kama vile Magritte mwenyewe alimwita - imekuwa picha inayotambulika sana. Uso wa mwanadamu, uliofichwa sasa na tufaha, sasa na ndege, unakuwa sehemu ya fumbo kubwa la falsafa ambalo linaingia katika kazi zote za Magritte.

Msanii mwenyewe alipendelea kutotoa ufafanuzi wa njama zake, akiacha mtazamaji apate jibu mwenyewe. Uchoraji, aliamini, ulihitaji kutazamwa, na ndivyo walivyoundwa.. Kuiangalia kunaweza kusababisha hisia za ajabu. Uchoraji "Dola ya Nuru", inaweza kuonekana, haionyeshi kitu chochote cha kawaida - mazingira ya amani ya usiku, mwanga mzuri katika madirisha ya nyumba. Ukweli, ukiangalia angani, inageuka kuwa imeangazwa na jua, ambayo inamaanisha kuwa picha hiyo ni ya mchana na usiku. Athari ya kazi hiyo ilikuwa na nguvu sana kwamba msanii ilibidi arudie wazo tena na tena kutimiza maagizo ya kibinafsi, na sasa kuna nakala 16 za uchoraji ulimwenguni.

Jua jinsi

Magritte anastahili jina la fikra inayofanya kazi: wakati wa maisha yake aliunda picha za kuchapisha 2000, na mara nyingi ilibidi atimize maagizo na kuunda uchoraji kwenye mada hiyo hiyo. Mbali na uchoraji, Magritte alikuwa akipenda kupiga picha - upande huu wa kazi yake ulifanya iwezekane kufikia picha za vitu na usahihi maalum, karibu wa maandishi.

Kuna mambo mawili tu kwenye uchoraji "Likizo ya Hegel" - glasi ya maji na mwavuli wazi. Katika barua kwa rafiki, Magritte alikiri: "Uchoraji wangu wa mwisho ulianza na swali: jinsi ya kuonyesha glasi ya maji kwenye uchoraji kwa njia ambayo haiwezi kuwa ya kibinadamu? Lakini wakati huo huo na kwa hivyo hakuwa wa kushangaza sana, holela au asiye na maana. Kwa neno moja, ili uweze kusema kwa utulivu: kipaji! Nilianza kuchora glasi moja kwa moja, kila wakati kwa kuvuka kiharusi. Baada ya kuchora mia moja au hamsini, kiharusi kilikuwa kipana zaidi na mwishowe kilichukua sura ya mwavuli. Mara ya kwanza, mwavuli ulikuwa ndani ya glasi, lakini kisha ukaishia chini yake. Kwa hivyo nikapata suluhisho la swali la asili: ni kwa jinsi gani glasi ya maji inaweza kuonyeshwa kwa uzuri."

Upelelezi unaendelea zaidi - na wasanii wa kisasa kuweka changamoto mpya kwao.