Jinsi vaudeville alikuja kuwa, na nini ilikuwa mwanzo wa mwisho wa umaarufu wa vichekesho vya muziki

2024 Mwandishi: Richard Flannagan | [email protected]. Mwisho uliobadilishwa: 2023-12-16 00:18

Mabadiliko ya hali ya maisha kuwa "vaudeville" haionyeshi vizuri - neno hili limekuwa sawa na kinyago katika lugha ya kisasa. Na ingawa aina yenyewe sasa inaonekana kuwa ya zamani, vaudeville ni dhahiri haina haraka ya kuondoka zamani, akiwa ameshikilia sana mashabiki kupitia kumbukumbu za nostalgic au kugeuza kuwa kitu kingine kulingana na wakati. Hii tayari imetokea, vaudeville alijaribu vinyago na mavazi tofauti, kulingana na enzi au nchi ambapo alipata hadhira yake.

Vaudeville: asili na historia

Kurudi asili ya vaudeville inaongoza kwa mji wa Val de Vire, au Vaux de Vire, huko Normandy. Ilikuwa hapo, mwishoni mwa karne ya 15, ambapo nyimbo za washairi wa hapa Olivier Basselin na Jean Le Gu ziliimbwa kwa furaha. Waliimba, kama sheria, wakati wa sikukuu, wakati walipata mhemko sio kupumzika tu, bali pia kucheka na utani, ikiwezekana kwa kugusa piquancy - ndivyo Wafaransa wanavyotaka. Wanorman hawakubuni chochote kipya haswa kwa maana hii, lakini baada ya muda nyimbo zenyewe zilienea zaidi ya mipaka ya mkoa huo, na athari mpya ya vaudeville inapatikana tayari huko Paris.

Ilikuwa tayari "voix de ville", "sauti ya jiji" - sehemu ya pili ya athari ya etymological ya vaudeville. Iwe hivyo, na nyimbo za Wafaransa wa kawaida juu ya hila na ujanja rahisi, na kejeli iliyoingiliwa, isiyoepukika kwa sanaa ya watu, mwishowe ikawa sehemu ya utamaduni wa watu. Katika karne ya 18, nyimbo za vaudeville tayari zilikuwa sifa muhimu ya maisha ya haki, na baada ya Mapinduzi Makubwa ya Ufaransa, mnamo 1792, ukumbi wa michezo wa Vaudeville ulifunguliwa huko Paris, ambayo iliashiria mwanzo wa mabadiliko ya jina hili la nyimbo za watu kuwa aina ya maonyesho.

Kwa kuwa kila kitu Kifaransa kwa muda sasa kilivutia watu mashuhuri wa Urusi, na katika nusu ya kwanza ya karne ya 19, wakuu wa Kirusi hawakujua tu lugha hii ya kigeni, lakini pia mara nyingi walitumia wakati huko Paris, haishangazi kuwa hivi karibuni vaudeville ikawa ya mtindo katika Dola ya Urusi pia - ilichukuliwa na hali mpya.

Vaudeville katika Kirusi

Kifaransa vaudeville mara nyingi ilitafsiriwa, ikibadilisha majina ya wahusika na ile ya Kirusi, ikiongeza viharusi ambavyo vilieleweka vizuri na jamii ya wenyeji, wakati mwingine ikitumia puns na vidokezo - hii ndio jinsi kipande cha muziki kilizaliwa ambacho kilipatana na Moscow na St. umma. Inaonekana kwamba vaudeville haikuchukuliwa kwa uzito - kwa hali yoyote, katika kazi za maandishi ya maandishi taarifa za wasiwasi juu ya jambo hili mara nyingi hupatikana, lakini, ziara za sinema ambazo vaudeville zilipewa zilikuwa za heshima kubwa kati ya watu mashuhuri wa Urusi.

Kwa kuongezea, maana ya neno hili la maonyesho ilibadilika, "kukomaa" - vaudeville ilibadilishwa kuwa matakwa ya waandishi na mahitaji ya umma. Ilikuwa fursa sio tu kuburudisha watazamaji, lakini pia kugusia mada muhimu zaidi - kwa urahisi, kwa kucheza. Vaudeville haikufaa kwa uelewa mkubwa wa ukweli au kejeli kali, ndiyo sababu, labda, jina la Perepelsky linapatikana katika safu ya waandishi wa vaudeville - ambayo haisemi chochote kwa wasomaji wengi, lakini ni jina bandia la Nikolai Alekseevich Nekrasov. Na vaudeville ya kwanza ya Urusi, kipande kidogo cha muziki, kilichowekwa kwenye jukwaa, kinachukuliwa kuwa "The Cossack the Poet" na Alexander Shakhovsky, mchezo ambao ulikuwa na mafanikio makubwa na hadhira. Waigizaji bora walicheza kwa raha huko vaudeville - Mikhail Schepkin, mmoja wa waanzilishi wa shule ya kitaifa ya kaimu, alionekana mara kwa mara kwenye hatua kama msanii wa vaudeville.

Kirusi vaudeville, hata hivyo, ilikosolewa sana: iliyobadilishwa kutoka Kifaransa, ilipata kutafakari dhahiri, ukali: nini katika asili ilionekana hai, nyepesi na mjanja, huko Urusi ilionekana kuwa ya uwongo na isiyo ya asili. Mkutano wa wanawake wa Ufaransa, kwa mfano, watazamaji wa Urusi hawakuona kwa watu wa nchi yao, na kwa hivyo hawakuwatambua sana kwenye hatua. Waandishi mara nyingi walitenda dhambi na kupiga mashairi moja kwa moja - nyimbo zilikuwa za kuchekesha, lakini hazikuwa tofauti kwa thamani kubwa ya kisanii. Ukweli, kasoro hii haikuathiri haswa umaarufu wa aina hiyo: vaudeville hadi miaka ya sitini ya karne ya XIX ilibaki aina ya maonyesho katika sinema za Urusi. Kulikuwa pia na kazi kama hizo, ambazo umaarufu ulizidi waumbaji wao, kwa mfano, "Lev Gurych Sinichkin, au Provincial Debutante", vaudeville iliyoandikwa na Dmitry Lensky mnamo 1839.

Operetta, ambayo ilikuja tena kutoka Ufaransa, ikawa mtindo mpya, ambao kwa muda ulimfukuza vaudeville kutoka kwenye hatua hiyo, ilikuwa operetta, ambayo ilikuja tena kutoka Ufaransa: aina ambayo muziki na choreografia ziliendelezwa kwa mtindo huo huo, bila kufanya kazi ya msaidizi kwa ukuzaji wa njama, lakini kuwa sehemu ya wazo la jumla la vichekesho vya muziki.

Ah, vaudeville …

Lakini hadithi ya vaudeville haikuishia hapo, yeye mara moja tu "alibadilisha picha". Aina hii ya maonyesho bado ilikuwa ikingojea mabadiliko ya kupendeza. Kwa mfano, huko USA na Canada, karibu onyesho lolote lilieleweka chini ya neno "vaudeville" tangu miaka ya 1880: idadi ya wanamuziki, wachezaji, waganga, wakufunzi, wachekeshaji na yeyote wasanii wengine walipokea jina hili. Wakati huo huo, onyesho halikuwa na wazo la jumla, bado likicheza jukumu la burudani tu: kuwasilisha hadhira na jioni ya kupendeza, yenye furaha.

Katika sanaa ya Soviet, vaudeville inahusishwa haswa na sinema - shukrani kwa filamu kadhaa nzuri, chache kwa idadi, lakini iliacha alama yao kwenye sanaa ya Urusi. Hiyo ilikuwa filamu "Kofia ya Nyasi", njama ambayo ilichukuliwa kutoka kwa Kifaransa vaudeville ya miaka ya 1850. Imechanganywa na Kifaransa safi, inaonekana, mchanganyiko wa gallantry na biashara, ujinga na adabu, watazamaji wa Soviet walipenda vaudeville - labda haswa kwa sababu ya wahusika bora. Kwa njia, baada ya kufanikiwa kwa Kofia ya Nyasi, mkurugenzi Eldar Ryazanov aliacha wazo la kuwaalika Andrei Mironov na Lyudmila Gurchenko kwenye filamu yake mpya: majukumu ya hivi karibuni ya "vaudeville" ya watendaji yalicheza. Ilikuwa imepangwa kupiga "Irony ya Hatima".

Mfano mwingine mzuri wa vaudeville ya mtindo wa Soviet ilikuwa filamu ya 1979 "Ah, vaudeville, vaudeville …", ambapo Oleg Tabakov alikubali kwa hiari jukumu kuu, na Galina Belyaeva, nyota wa filamu iliyotolewa hivi karibuni "Mnyama wangu anayependa na mpole ", alicheza jukumu la shujaa. Hati hiyo ilitokana na hadithi ya Pyotr Grigoriev "Binti wa Muigizaji wa Urusi", na filamu hiyo ikaingia kwenye kitengo cha filamu bora za kipindi cha Soviet shukrani kwa nyimbo za mtunzi Maxim Dunaevsky.

Kwa njia, moja ya nyimbo za filamu "Ah, vaudeville, vaudeville …" ikawa maarufu zaidi kuliko filamu yenyewe.